周星驰(stephen chow,1962年6月22日-),出生于香港,祖籍中国浙江宁波,是一名在华语地区极具影响力的喜剧演员、编剧、导演、电影监制以及电影制作人。近日,周星驰更入股香港创业板上市公司比高集团(港交所:08220,前称帝通国际)并担任执行董事,涉足更多电影制作业务。周星驰同时将旗下的《长江七号》动画电影及知识产权作为资本注入公司。周星驰曲线入股帝通国际或成最大股东。
周星驰多次创下香港华语电影的票房纪录,曾获亚太影展影帝大奖外,更同时夺得第21届香港电影金像奖之最佳导演、最佳男主角。周星驰的成就亦因此被传媒誉为喜剧之王(king of comedy),也是华语无厘头的电影文化引领者,在整个华语社区拥有大量影迷。在1990年代与成龙、周润发并称为“双周一成”,为港产片的票房保证。
电视生涯
周星驰于1962年出生于九龙一个贫民家庭,家中有四兄弟姐妹。7岁时父母离异,他和兄弟姊妹由母亲一手养大。时值功夫武打电影流行,周星驰从小就极为崇拜李小龙,由此对电影事业有着极大向往。他曾自言“李小龙从小到大都是我第一偶像”。
与入行前的好友梁朝伟比起来,周星驰的演艺生涯并不平坦,最先是在丽的电视当特约演员而入行。后来参加了1982无线电视艺员训练班甄选(同时参加的还有当时的好友梁朝伟),但遭到淘汰。落选后他几经转折,才进入无线电视艺员训练班第十一期的夜训班。1983年正式毕业后,周星驰被安排到儿童节目《430航天飞机》担任主持人。除此以外一度只能在许多tvb的电视连续剧出任临时演员。周星驰于工作之余学习演技[5],直到1987年才有机会于《生命之旅》、《斗气一族》、《阿德也疯狂》、《大都会》寥寥几部剧集里担任配角。
而其演艺生涯的转折点,是于1988年在电影监制李修贤赏识下,演出电影《霹雳先锋》,并以该片勇夺第二十五届金马奖最佳男配角。自此无线对他刮目相看,于1989年让周星驰正式担纲《盖世豪侠》。周星驰于剧中初露无厘头风格,其剧中口头禅:“坐低,饮啖茶,食个包。”(国语版:“坐下来、喝口茶、吃个包子,慢慢谈。”)成为了当时的流行语。周星驰于此剧与日后的最佳幕后拍档李力持一拍即合。继而于李力持编导的台庆剧《他来自江湖》充分发挥其搞笑功力,成功演绎剧中的喜剧角色“何鑫淼”,成为香港连续剧一经典人物,周星驰的无厘头演技开始广受瞩目。而周星驰和吴孟达于剧中的父子组合甚为搞笑,开启了合作无间的最佳无厘头拍档。
电影历程
这两部电视剧确立了他无厘头演绎风格,喜剧元素颇具商业价值,也促使其转投电影事业。开始主演喜剧电影。
周星驰开始主演的几部影片尝试着融入无厘头风格,票房只是表现平平,但已渐行渐好,1990年导演刘镇伟趁著《赌神》所引领起来的赌片风潮,邀周星驰和吴孟达搭档演出《赌圣》一片,周星驰凭着这部电影奠定了喜剧界巨星的地位,票房竟出乎意料高达41,326,156港元,首破香港票房纪录。91年周星驰与张敏合作的《逃学威龙》,票房高达43,829,449港币,第二次打破香港华语片票房纪录。
周星驰的事业起飞对成龙的电影票房打击非常大. 但没有像1980年代中炒作成为张国荣与谭咏麟爆发传媒之争,彼此间未曾传有不和。在99年,成龙与周星驰两人拍摄影片时,经协议二人互相客串。
1992年,同年主演7部电影其中5部更囊括香港票房排行榜前五名,其后《家有囍事》、《审死官》屡破票房纪录。是谓周氏无厘头喜剧如日中天之时。“两周一成”票房保证的名号也由此光大。更凭《审死官》获得亚太影展影帝大奖。
同时自1990年代中周星驰开始参与编剧、导演等等的工作。早在1994年《国产凌凌漆》周星驰便初次列名导演之一,其后他成立了“星辉海外”,作为出品人制作了电影生涯以来第一部作品《食神》。而其他电影像《西游记第一百零一回之月光宝盒》、《大内密探零零发》、《喜剧之王》周星驰皆有参与幕后编导,开始展现他的创作才华。
从《霹雳先锋》开始一直到《赌圣》,周星驰之戏路展现着多元化色彩。他在《审死官》、《武状元苏乞儿》、《唐伯虎点秋香》都是以全新角度演绎一些民间传说人物,不再满足于一味迎合观众的需求来搞笑,其作品越来越多地体现了作者的人文关怀和对生命对世界对理想的思索,虽然许多观众不太适应这笑中带泪的处理方式,不成熟的探索也使影片时常显得不伦不类,水准忽高忽低,但是这些努力也使周星驰逐步实现了自我突破并获得了文化上的认同。1994年,周星驰与刘镇伟苦心创作的《西游记第101回之月光宝盒》和《西游记完结篇之仙履奇缘》上下集推出,当年票房反应惨淡,却在其后的几年里借盗版市场猖獗和网络普及,一夜之间红遍大江南北. 一些经典的台词经常被的中国青年观众借题发挥,甚至在一定程度上影响了整整一代人的情感理念和表达方式,尤其是在网路上的影响至今可见。
到了1990年代末港产片市道不景气而周星驰的作品数量也明显下滑,但依旧在票房上独领风骚。《大内密探零零发》、《食神》、《97家有喜事》、《百变星君》即为窘况时期港产片少有的佳作。
1999年,尽管周星驰的《喜剧之王》夺得第5次的票房冠军,只票房仅仅29,848,860,加上演艺风格的转型。坊间流言周氏无厘头已一去不复返。
舆论评价
尽管票房和影迷方面有绝对的认可,但演技一直颇受质疑,不少香港本土观众甚至认为周只是一个纯粹搞笑的人,根本不能谈演技。周星驰作为喜剧演员一直难获专业评委的青睐,虽曾7次获得香港电影金像奖最佳男主角提名,却屡屡败北。2002年港产片式微之年方凭年度唯一的华语大片《少林足球》封帝,喜剧之王此番终于得到垂青,获得了代表港产片演员最高荣誉的香港电影金像奖最佳男主角大奖。而作为导演同时获得了2002年香港电影金像奖最佳导演、最佳影片等大奖。
2001年,经过喜剧之王的失败,周星驰重新倾心制作一部了糅合功夫与足球元素、也是周星驰首次独立执导的《少林足球》,香港票房高达60,739,847港元,沉寂了7年的他大破香港华语片票房纪录,以历史上最高票房夺冠。一度被认为该片将带动港产片的复兴。而在中国大陆、台湾、日本、韩国等地也大受欢迎,开创演艺生涯又一高峰。此片也是他首部在美国上映的电影,吸引了美国哥伦比亚公司与周星驰合作。于2004年炮制出《功夫》。在香港票房收入61,278,697港元,再度打破《少林足球》所创下的香港华语片票房纪录。周星驰更以此片获得第四十二届金马奖最佳导演、最佳剧情片等殊荣,并且入围第六十三届金球奖最佳外语片。
2008年周星驰再次身兼监制、导演、编剧、主演的《长江7号》,香港票房51,402,777港元,位列香港影史华语片票房第7名,也是周星驰自己的影片中票房第3高(仅次于《功夫》和《少林足球》;《长江7号》在中国大陆的票房更是突破2亿人民币大关,使他成为中国两亿导演俱乐部成员。
在2005年全港最高票房电影1985-2005颁奖礼,评选结果来看,20年来全香港最高票房的男演员是刘德华,累计约17.3亿,而周星驰则以约13.1亿屈居第二。但刘德华从影以来拍片数量多达108部,周星驰从1988年至今一共拍摄了48 部。如此一来,刘德华胜在高产出,而周星驰作品还不及刘德华的一半,却在票房上达到前者的76%左右。
演艺风格
周星驰早期演出的电影,多为市井小民角色。通过喜剧方式,表达对社会的挖苦与嘲讽。而他所奠定的无厘头式幽默,笑中带泪的喜剧表演,深获观众喜爱[5]。他在剧中创造了许多经典的对白,为影迷广为传诵。
他的作品不少都有一个共通点:一开始时主角不是卑贱的小人物,就是不学无术的无赖。每一次他总是为了某些目标去修行,修行后武功大增,打赢了敌人后就退出江湖,过回平淡的生活。如《破坏之王》中:周星驰为了追求女主角而学武,打赢了敌人后就赢得美人归;《九品芝麻官》里面周星驰则饰演一个贪官,爱上了女主角后突然挺身而出而为她申冤;《食神》里面周星驰饰演破产商人,为了翻身而到少林寺厨房学艺;《喜剧之王》讲一个跑龙套的演员如何努力成为专业演员,跟周星驰早年只能在电视台担任临时演员甚为雷同,因之不少评论指这是周星驰早年演艺生涯的写照。
由于周星驰自小视李小龙为偶像,所以他主演的电影经常出现的镜头是特别向李小龙致敬的,例如让角色穿上李小龙式的衣服,或模仿他的武打动作。这些也不忘同时结合他独特的无厘头搞笑元素。
在周星驰的电影里亦极为着重配角的发挥,著名的例子乃吴孟达。如今很多影迷一想起吴孟达,就会联想起周星驰电影;粤剧演员罗家英凭《国产凌凌漆》饰演“达闻西”一角而成名,其后又参与过周星驰电影演出;苑琼丹在周星驰电影经常以“龟婆”或恶女人形象出现;甘草演员黄一飞更因主演周星驰《少林足球》赢得香港电影金像奖最佳男配角。
周星驰的电影表演轻松搞笑,但其对电影制作的工作却极其严苛。使不少与周星驰合作者常具微言。如王晶就曾经形容周星驰是一“暴君”;而杜琪峰则认为周星驰才华洋溢但很难合作;当然同时有人对此表示理解:谷德昭表示天才从来都是怪人,香港金像奖主席文隽则说周星驰是天才所以不必妥协。。
无论如何,勿容置疑的是其呕心沥血的喜剧作品独具风格且风靡大众,为观众喜闻乐见,融成了一种大众文化,当之无愧的成为90年代至2000年代华语喜剧的象征。
与合作演员不和
周星驰在香港娱乐圈饱受抨击,据报道由于周星驰对影片的要求很高,因此在片场经常会与其他工作人员发生争执。如曾经与周星驰合作过多部影片的李力持就影片《少林足球》的拍摄过程中,不堪忍受周星驰的态度而最终与之分道扬镳,其他与其不和的艺人包括洪金宝、吴孟达等人,甚至有传闻直指星爷在《少林足球》片场,曾把赵薇骂哭。
影响
周星驰在华人电影界是一个极具代表性的人物,不少华人都已经视“周星驰”是“喜剧”的代名词。
很多影迷一看见周星驰就会笑个不停,尽管周星驰什么也没有做。如在票房来说,他的电影动辄收五、六千万港元,一般电影只要有二千万票房已经是可喜可贺。周星驰的影响力还可反映于香港人日常闲谈之间。他们都喜欢以周星驰的对白作和话题为谈话用语,如“你讲野呀?”一句乃出自周星驰的电影,意思是“你在说话吗?”(揶揄说废话的人)。
同时,周星驰的电影亦令喜剧片成为继动作片后最重要电影主流,后期片商开拍影片亦多喜爱制作喜剧。外地电影人一想起港产片,就会想到动作片与喜剧,盖港产片此这两种元素方才影响全球。于是外地除了成龙、李小龙外,周星驰的电影也产生极大影响。如有位日本名作家将自己的笔名改取为“驰星周”,以表示自己是周星驰的忠实影迷。而2003年第5期《时代》杂志更称他为“香港的卓别林”。
他所演出的喜剧片不但是票房卖座的保证,在中国更有很多固定的周星驰讨论圈,崇尚带有他风格的电影,从而衍生出一种次文化。这类现象在中国大陆类似的还有张学友现象,譬如在大多数的歌唱比赛中大多数的歌手都会选择模仿张学友。性格演员吴镇宇也感慨的道:“我看了《功夫》,倘这部戏不是周星驰主演,大家根本不会去看。”